Centro Cultural Continental

2010-11-29T18:51:00.000-08:00

SINOPSIS: Narra la historia de dos gemelos idénticos, el educado Elliot y el introvertido Beverly. Ellos son caras opuestas de una misma personalidad que comparten las mismas costumbres, el mismo apartamento... y la misma mujer. Cuando una mujer especial entra en sus vidas, los lazos que unen a los gemelos, por primera vez, se ven amenazados. Se produce entonces un descenso a un remolino de confusiones sexuales, drogas y locura.
El lunes 22 en el Auditorio de la Sede Central. Real 125 Huancayo.

CONVERSATORIO DE MUSICA

2010-11-29T18:42:00.000-08:00

En este evento se abordó la problemática de la música y su desarrollo en nuestra región y la necesidad de integrar a todas las vertientes de la música para que confluyan y generen una cultura musical con visión al desarrollo cultural y humano de la sociedad. Este jueves 18 en el Auditorio de la Sede Central. Real 125 Huancayo

PERFILES - Pedro Gonzáles

2010-11-12T07:13:00.000-08:00

Martes 16 a las 7 p.m. en el Auditorio de la Sede Central (Real 125 - Huancayo)

La imaginería es el arte de esculpir sobre madera policromada, en Junín se realiza sobre maguey, el árbol sagrado de la cultura andina que se convierte en el alma de las esculturas. Pedro González guarda hace 45 años las enseñanzas de su abuelo Abilio González, quien le legó este arte de inmortalizar costumbres, tradiciones, personajes y elementos culturales del valle del Mantaro. Todo ocurrió en el pueblito de Aza, Santa Bárbara…la biografía continúa, este martes 16.

HUACÓN
Imaginería en Maguey
TÉCNICAS: Modelado, drapeado, tallado y pintado.

Altura : 33cm.

Cineforo Continental - Ciclo: David Croenberg

2010-11-12T06:57:00.000-08:00

Año: 1986
Director: David Croenberg

SINOPSIS:
Un científico se utiliza como cobaya en la realización de un complejo experimento de teletransportación. La prueba es un éxito,
pero tras sufrir unos extraños cambios en su cuerpo, descubre que además de él una mosca se introdujo en la cápsula donde realizó la transformación.
Te esperamos este lunes 15 a las 7 p.m. en el auditorio de la sede central (Real 125- Huancayo)

Propuesta de Políticas Culturales para Junín

2010-09-20T10:22:00.000-07:00

A continuación la propuesta de políticas culturales para Junín que se trabajara con los intelectuales y artistas más importantes de Junín, desde Mayo, apreciaríamos mucho que nos puedan hacer llegar sus observaciones y sugerencias.

Propuesta de Políticas Culturales para Junín

CICLO DE CINE PERUANO

2010-07-22T08:06:00.000-07:00

Lunes 5 de julio
El premio de Chicho Durant

SINOPSIS:Antonio es un maestro de escuela que vive pobremente en un pueblo del Ande peruano. Su suerte parece cambiar cuando gana el premio mayor de la lotería. Antonio ofrece a los vecinos del pueblo compartir el dinero para reconstruir el canal comunal de riego. Al llegar a Lima, a donde viaja para cobrar el premio, se reencuentra con Álex, el hijo a quien no ve desde hace diez años. Cuando el dinero de Antonio misteriosamente desaparece, este culpa a su hijo del robo. Cuando llega al pueblo con las manos vacías, todos se sienten traicionados, y quieren venganza.

PROGRAMACIÓN KIKINYARI

2010-07-04T11:18:00.000-07:00

Miércoles 7 de julio

Sede Central de la Universidad Continental, Calle Real 125, Huancayo.Ingreso libre

4:45 pm. Disertación sobre Ecuador y Huancayo a cargo de Nicolás Matayoshi

5:30 pm. Conversatorio sobre el poeta ecuatoriano Jorge Dávila Vásquez.A cargo de Carolina Ocampo.

6:15 pm. Conferencia Ecuador y el Valle del Mantaro: reflexiones desde la arqueología y la historia.

6:45 pm. Inauguración de la muestra de documentales Kikinyari

Dr. Diego Ribadeneira Espinosa

Angel Sozoranga Macas

7:15 pm. Proyección Kikinyari

PARTO CULTURALMENTE ADECUADO EN EL PUEBLO DE OTAVALO. Carlos Yamberla, 24 min Idioma quechua, subtitulada en castellano.

El documental recoge el parto andino practicado hasta la actualidad y pone en debate el parto vertical u occidental practicado en las grandes ciudades. Grabado en la comunidad de Agualongo de Paredes.

CULTURA MUSICAL URBANA. Leonardo Llumiquinga, 24min.

Yarina y Los Nin de Otavalo, Aztra de la ciudad de Quito, tres exponentes musicales dan a conocer la importancia de la difusión de culturas musicales de los Pueblos y Nacionalidades.

SOMBRERO BLANCO. Franklin Quizhpe, 24min

El documental da a conocer la elaboración del tradicional sombrero del pueblo Kichwa Saraguro y la importancia de mantener la vestimenta en una cultura y su identidad.

Conversatorio sobre los documentales a cargo de Angel Sozoranga Macas y Nicolás Matayoshi

Jueves 8 de julio (6 pm.)

Sede Central de la Universidad Continental, Calle Real 125, Huancayo.Ingreso libre

SANACIÓN CON AYAHUASCA Y FLORIPONDIO. Eliana Champutiz, 29 min

Trata de la ceremonia de sanación con ayahuasca y floripondio, con la intervención de un Yachk, quien es el responsable de acompañar y guiar en el sueño, el mismo que sana y permite que la persona pueda encontrar soluciones a sus problemas anímicos y enfermedades.

HISTORIA DE LA NACIONALIDAD AWÁ. Carlos Yamberla, 24 min

Fue grabado en la provincia del Carchi comunidades de Tronquería, Pambil Alto y Pambil con la participación de Ligis Nastacuaz, mujer Awá, productora de campo.

LEY DE AGUAS. Eliana Champutiz. 24 min

Da a conocer la propuesta de la Ley de Aguas para el Buen vivir, desarrollada desde los Pueblos y Nacionalidades del Ecuador. Fue entregada a la comisión legislativa para ser analizada.

LEY DE SOBERANÍA ALIMENTARIA. Leonardo Llumiquinga, 24 min

Refleja las interrogantes sobre la soberanía de los pueblos y la práctica de cultivo, comercialización y consumo de los alimentos que produce la tierra.

Viernes 9 de julio (6pm.)

Sede Central de la Universidad Continental, Calle Real 125, Huancayo.Ingreso libre

KALLWA. Franklin Quizhpe, 24min

Recoge la experiencia de producir ropa de una forma alternativa en los pueblos con la materia prima que se produce en las comunidades indígenas y campesinas en Morasapamba, Loja.

MOVIMIENTO INDÍGENA DE COTOPAXI – MICC. María Eugenia Bilbao Y Eliana Champutiz, 24 min

Muestra los eventos y procesos más importantes a lo largo de la constitución del movimiento indígena Cotopaxi, su protagonismo en los levantamientos indígenas y su participación dentro de la política ecuatoriana.

PRÁCTICA DE LA SALUD ANDINA EN LA COMUNIDAD DE AGUALONGO DE PAREDES. Carlos Yamberla, 24 min

Este documental trata de los saberes de la medicina andina, fue grabado en las comunidades Kichwa: Hatun Rumi, Cerotal, Pucará, La Esperanza y Agualongo de Paredes, del cantón Antonio Ante.

COSMOVISIÓN DEL PUEBLO DE KICHWA DEL NAPO. Euclides Tapuy, 24 min

Este documental trata las formas de ver el mundo del pueblo kichwa del Napo con la participación de Euclides Tapuy Kichwa del Napo, como productor de campo.

EMBAJADOR DEL ECUADOR INAUGURARÁ KIKINYARI EN CENTRO CULTURAL CONTINENTAL

2010-07-04T11:10:00.000-07:00

El Embajador del Ecuador, Dr. Diego Ribadeneira Espinosa llegará a nuestra ciudad el 7 de julio junto al encargado de asuntos interculturales de la misma, Angel Sozoranga Macas, con el motivo de inaugurar la Muestra itinerante de videos documentales de los pueblos indígenas del Ecuador denominada Kikinyari que se realizará en el Centro Cultural de la Universidad Continental como parte de su proyecto “La Conti en el mundo”.

Kikinyari es la Primera Muestra de Cine Documental de las Nacionalidades y Pueblos del Ecuador 2010 que nace como una propuesta desde la embajada del Ecuador en el Perú para generar lazos de reintegración cultural Perú- Ecuador, a través de la comunicación plurinacional como un mecanismo de intercambio de experiencias interculturales realizados por la Corporación de Productores y Audiovisuales de las Nacionalidades y Pueblos (CORPANP).

Este evento es parte del proyecto “La Conti en el mundo” desarrollado por el Centro Cultural , que tiene como objetivo realizar intercambios culturales y académicos, realizando actividades que aporten al desarrollo y construcción de lazos de integración de nuestra institución y región con diversos países del mundo. Todo ello en coordinación con las embajadas y organizaciones internacionales culturales. Sin duda este es un importante precedente a las próximas actividades interculturales que realizaremos que aportan a crear una visión más amplia de nuestra cultura en el mundo.

KIKINYARI, MUESTRA DE VIDEOS DOCUMENTALES DE PUEBLOS INDÍGENAS DEL ECUADOR

2010-07-04T11:00:00.000-07:00

Llega a Huancayo la I Muestra de cine documental de las Nacionalidades y Pueblos del Ecuador 2010, que nace como una propuesta desde la embajada de Ecuador para generar lazos de reintegración cultural Perú- Ecuador, a través de la comunicación plurinacional, como un mecanismo de intercambio de experiencias interculturales a través de la serie Kikinyari de la Corporación de Productores y Audiovisuales de las Nacionalidades y pueblos “CORPANP”

PECHA KUCHA NIGHT VOL.03

2010-06-27T22:45:00.000-07:00

Con Pablo Saldarriaga

Jueves 1 de julio

7pm. Auditorio de la Sede Central, calle Real 125 Huancayo.

INGRESO LIBRE

http://www.pechakucha-hyo.com/portal/

I EXPOSICIÓN DE CORTOS ZONA CENTRO “Este corto es tuyo”

2010-06-27T22:42:00.000-07:00

Viernes 2 de julio

Exposición de cortometrajes participantes y ganadores del FENACO 2009 (Festival Nacional de Cortometrajes). Como impulso e incentivo a la población y sobre todo a los cinéfilos y cultores del cine local, para que conozcan los trabajos de directores peruanos de diferentes partes del país.

4:00 PM. Auditorio de la Sede Central, calle Real 125, Huancayo. Ingreso libre

CINE FORO CONTINENTAL CICLO JULIO: CINE PERUANO DEL SIGLO XXI

2010-06-27T22:12:00.000-07:00

Este ciclo está dedicado a la nueva producción de cine peruano contemporáneo, cuya forma de realizarlo ha evolucionado en forma y contenido. En este ciclo comentarán las películas productores audiovisuales de nuestro medio.

Les presentamos la relación de películas.

Todos los lunes de julio a las 7 pm. en el auditorio de la Sede Central, Real 125, Huancayo.

INGRESO LIBRE

PRESENTACIÓN DE LIBRO: LOS XAUXAS. TERRITORIO E HISTORIA

2010-06-23T21:10:00.000-07:00

El Centro Cultural de la Universidad Continental les invita a la presentación del libro LOS XAUXAS. TERRITORIO E HISTORIA de los autores Lucio Villanes, Henoch Loayza y Luis Cáceres. Este libro, será presentado por el arqueólogo Manuel Perales. Los Xauxas. Territorio e historia constituye un material que, estamos seguros, será de gran utilidad para escolares, universitarios y maestros de todos los niveles. Por el valor de la contribución que hacen los autores, consideramos que debería ser un texto de uso extendido en todas las instituciones educativas de nuestra región.

Martes, 22 de junio de 2010, Sede Central, Calle Real 125, Ingreso Libre

PORTAFOLIO DE ADOLFO RAMOS ALIAGA

2010-06-23T21:04:00.000-07:00

Realizado el 16 de junio de 2010

En sus obras nos muestra una gran carga emotiva que se expresa con los colores, las formas, los planos y composiciones de sus pinturas, en ellas encontramos una combinación armónica de técnicas y arte con una simbología especial que nos remonta a los nuestros antepasados. Adolfo Ramos siempre se preocupó por desarrollar su propio lenguaje lo que le llevó a explorar diferentes caminos en la pintura hasta lograr un dominio casi perfecto del acrílico y la acuarela.

Por todo ello y su formación en la Escuela Nacional de Bellas Artes, Adolfo es un artista completo, su pintura se enriquece por su variado mundo creativo donde inserta elementos andinos que transmiten identidad. Por ello y muchas vivencias y experiencias más que contar sobre su obra, Adolfo Ramos nos invita a realizar un recorrido a través de su trayectoria en el presente portafolio.

PORTAFOLIO DE JESÚS LINDO REVILLA

2010-06-23T21:00:00.000-07:00

Desde su natal Huarisca hasta su actual presidencia de la Asociación de Artistas Plásticos, Jesús Lindo, artista plástico, hizo todo un recorrido de su trayectoria artística en su portafolio presentado en el Centro Cultural de la Universidad Continental el martes pasado. Entre tanto, el artista refirió su trabajo en los calendarios Minka, que marcaron gran importancia en los pueblos andinos, en ellos se describen los meses, las fechas de cosechas, festividades y vivencias andinas.

Por su parte, Ana Terrazos, presentó la biografía del artista y aseguró que su mayor influencia fue su padre, quien era un artista escultor y florerista, así también su formación en letras en la universidad de San Marcos, su cosmovisión andina y su sensibilidad humana han hecho de él un artista completo y de gran trayectoria, así también hizo referencia a sus grandes maestros y la influencia de José María Arguedas en su obra.

De igual manera, Hebner Cuadros, hizo una presentación y reseña de Jesús Lindo como artista, donde destacó a la cultura andina como principal referente. Según Hebner, Jesús Lindo tiene una influencia neoindigenista porque recoge la esencia del indigenismo y lo plasma en su obra de una forma figurativa, en la que siempre muestra el colectivo, las vivencias y situaciones de la cultura del ande.

CONCIERTO DEL CUARTETO DE LOS 3 CONTINENTES DE FRANCIA

2010-06-23T20:44:00.000-07:00

El Centro Cultural de la Universidad Continental auspició el Concierto del Cuarteto de los 3 Continentes que organiza la Alianza Francesa con el apoyo de la Embajada de Francia. El concierto fue un verdadero éxito.

El concierto se realizó el 15 de junio en el auditorio del Colegio Andino de Huancayo.

CLASE MAESTRA: MELODÍAS DEL CUARTETO DE LOS TRES CONTINENTES DE FRANCIA

2010-06-23T20:38:00.000-07:00

Clase maestra realizada el 15 de junio de 2010

El Cuarteto de los Tres Continentes es una de las más importantes agrupaciones del París Musique de Chambre, conformado por cuatro músicos franceses reconocidos por el conservatorio de París. Dentro de su amplio repertorio reluce la manera cómo ellos conjugan las melodías y la armonía del piano con un trío de cuerdas de violín. Esta agrupación llegaron a Perú a participar en la Temporada de música 2010 de la Sociedad Filarmónica de Lima y por intermedio de la Alianza Francesa estarán en Huancayo y el Centro Cultural de la Universidad Continental los invitó a brindarnos una clase maestra en la que compartieron sus conocimientos sobre el arte de la música.

JORNADAS HACIA LAS POLÍTICAS CULTURALES PARA JUNÍN SEGUNDA MESA DE TRABAJO : “EL LIBRO Y LA INDUSTRIA EDITORIAL”

2010-06-23T20:23:00.000-07:00

Resumen de la mesa realizada el 10 de junio de 2010

En la mesa de trabajo organizada por el Centro Cultural de la Universidad Continental en la que se debatió sobre el tema el libro, la lectura y la industria editorial se realizaron aportes importantes por los invitados de la mesa Sandro Bossio, Nicolás Matayoshi, Marx Espinoza y Jorge Salcedo.

Durante su participación el escritor Sandro Bossio expresó que hay mucho trabajo por hacer, y este debería ser conjunto, entre estado, empresa y sociedad civil para generar una mayor producción intelectual y lectoría en la población con la utilización de nuevas tecnologías y los audiolibros. Asimismo manifestó su preocupación por el estado y la dirección de las bibliotecas en nuestra ciudad, dijo que es importante que la Sunat rebaje el 15% de las ventas que retienen a los escritores, lo que significa una menor ganancia para ellos.

Al respecto Nicolás Matayoshi, explicó el proceso por el que pasan las producciones intelectuales en la Región. En principio el autor quien escribe e investiga, luego el productor que sería el editor y finalmente el vendedor, es decir, hay mucha intermediación para que un autor pueda publicar, así también expresó que es necesario crear un mercado lector y hábitos de lectura en la población incentivando a la literatura regional para poder crear una industria editorial.

Por su parte Jorge Salcedo, de Bisagra editores dio un panorama de la producción editorial como empresa, es decir propuso la creación de empresas culturales para desarrollar la industria editorial. Otra posición distinta tuvo Marx Espinoza quien resaltó que los organismos públicos tienen la mayor responsabilidad en desarrollar el tema, así también los profesores, quienes vendrían a ser los principales promotores de la lectura.

MESA DE TRABAJO: HUANCAYO: REFLEXIONES SOBRE LA CIUDAD A PRINCIPIOS DEL SIGLO XXI

2010-06-23T20:11:00.000-07:00

Hoy en día Huancayo es una de las ciudades más importantes de la sierra peruana y del país en general. Su estratégica ubicación geopolítica en el territorio nacional y la particularidad de los procesos históricos que han acaecido en su suelo han llevado a convertirla en el centro urbano más dinámico de la sierra central peruana. Su hegemonía se consolidó en el siglo XX luego del colapso de las viejas estructuras de poder existentes en el valle del Mantaro, proceso que marcó la caída de Jauja y el surgimiento de nuevas formas de organización social en las diferentes comunidades de la región, estimuladas además por el auge de la actividad de extracción minera y el consiguiente establecimiento de un mercado interno regional.

Frente a este panorama, se hace absolutamente necesario intercambiar opiniones y puntos de vista acerca de la trayectoria histórica de Huancayo y su derrotero próximo, con la finalidad de construir propuestas de desarrollo para la ciudad y la región desde el campo de las ciencias sociales y las humanidades, recogiendo la rica experiencia humana en esta parte del valle del Mantaro. Por ello se ha invitado a algunos de los más destacados intelectuales de esta parte del país para que nos ofrezcan algunas reflexiones en torno a Huancayo desde disciplinas como la historia, la sociología y las humanidades.

Participan:
- Américo Meza Salcedo
- Nicolás Matayoshi
- Carlos Hurtado Ames
- Martín Arauzo Arancibia

Martes 01 de Junio - 7:00 PM. Auditorio de la Sede Central, calle Real 125 Huancayo

Ingreso libre

CINE FORO- CICLO: EL PERIODISMO Y LOS MEDIOS EN EL CINE

2010-06-23T15:06:00.000-07:00

En la historia del cine y los medios de comunicación, el periodismo y el manejo de la información han sido abordados desde distintas perspectivas en muchas películas. Es importante dar a conocer por medio de este cine foro el trabajo periodístico y el manejo de los medios de comunicación para generar una visión más crítica acerca a cerca de ellos. Estas películas serán comentadas por periodistas de nuestro medio.

TODOS LOS LUNES DE JUNIO A LAS 7 DE LA NOCHE. Auditorio de la Sede Central, calle Real 125 Huancayo. Ingreso libre.

Lunes 07 Junio
DÍAS DE RADIO/ RADIO DAYS
Forista: José Soriano
De:Woody Allen. EEUU, 1987, 85 min.
SINOPSIS: Son los años 40, la era dorada de la radio, y los peculiares miembros de una familia trabajadora de Nueva York viven con el receptor permanentemente encendido. La música, los seriales lacrimógenos, las historias de superhéroes, los concursos, las crónicas de la alta sociedad y las leyendas sobre estrellas deportivas les sirven para ser un poco menos infelices y engarzan un anecdotario nostálgico de una época irrepetible.

Lunes 14 Junio
7.00 PM.
LA CORTINA DE HUMO /Wag the Dog
Forista: Edvan Ríos
De: Barry Levinson. EEUU, 1997, 95 min
SINOPSIS: Tras ser pillado in fraganti en una situación escandalosa días antes de su reelección, el presidente de los Estados Unidos cree llegado el momento de crear una guerra que distraiga a la prensa de su affair. Uno de sus consejeros contacta con un productor de Hollywood para inventar una guerra en Albania que el presidente pueda terminar heroicamente delante de todas las televisiones.

Lunes 21 Junio
7.00 PM.
EL INFORMANTE / The Insider
Forista: Wilber Huacasi

De: Michael Mann. EEUU, 1999, 151 min.
SINOPSIS Jeffrey Wigand, científico y directivo de la famosa tabacalera norteamericana Brown & Williamson, descubre el secreto celosamente guardado por la industria tabacalera sobre las sustancias que crean adicción en los fumadores. El productor del programa 60 minutes, Lowell Bergman, arriesga su carrera para poner frente a las cámaras a Wigand, que ve como su vida entera se viene abajo al revelar la verdad a la opinión pública. Nadie saldrá indemne en esta enfurecida batalla de la lucha contra la industria del tabaco. Nada volverá a ser como antes.

JORNADAS HACIA LAS POLÍTICAS CULTURALES PARA JUNÍN - PRIMERA MESA DE TRABAJO: “MUSEOS Y COMUNIDAD”

2010-06-23T14:47:00.000-07:00

En nuestros días los museos se han convertido en efectivos recursos pedagógicos en distintos campos del conocimiento, además de ser excelentes espacios para la reflexión acerca de los problemas y retos que enfrentan los pueblos. Por ello, en el marco del ciclo Jornadas hacia las políticas culturales para Junín y las celebraciones por el Día Internacional de los Museos, se ha considerado iniciar un espacio de diálogo y discusión acerca de la situación de los museos en nuestro valle, con la participación de los representantes, funcionarios, gestores y protectores de estas instituciones y otras afines, además del Instituto Nacional de Cultura. Asimismo, se ha considerado la contribución de especialistas en el campo de la museología, con la finalidad de intercambiar criterios y experiencias que conlleven al desarrollo de un conjunto de propuestas para el fortalecimiento institucional, académico y económico de los museos en el valle del Mantaro y la región Junín. Dichos documentos y propuestas serán luego entregados posteriormente a los principales líderes y actores políticos locales a fin que puedan ser considerados en sus respectivos planes de gobierno.

Comentan la mesa

 Lic. María Dianderas Vizurraga (Directora Regional de Cultura - Junín)
 Robert Arroyo (Museo de sitio Wariwillka)
 Prof. Henoch Loayza (Museo La Casa del Caminante)
 Padre Jorge Cajo Rodríguez (Museo de Santa Rosa de Ocopa-Concepción)
 Lic. Félix Huamán (Museo Antropológico de la UNCP)
 Prof. Armando Carrasco (Museo Salesiano “Vicente Rasetto”)

Mayores detalles en nuestro blog:

http://politicasculturalesjunin.blogspot.com/

CICLO DE CINE FORO: CON ÁNIMO DE AMAR

2010-06-23T14:02:00.000-07:00

FORISTA: Luis Puente de la Vega Rojas

TODOS LOS LUNES DE MAYO A LAS 7 DE LA NOCHE. Auditorio de la Sede Central, calle Real 125 Huancayo. INGRESO LIBRE

Lunes 03 de Mayo

Fallen Angels / Ángeles Caídos

De: Wong Kar-Wai CN. , 1995, 92 minutos.

Sinopsis: Leon Lai es un asesino a sueldo cansado de su trabajo que se plantea dejarlo. Michelle Reis es una prostituta que, además de buscarles los encargos, le hace el trabajo sucio a Leon. Pero ella vive apasionadamente enamorado de él, aunque nunca se hayan conocido en persona. Lai conocerá a una mujer, Karen Mok, con la que comenzará una relación. Ésta, con el tiempo, coincidirá con Reis y les preparará una cita en la que Lai le confesará sus deseos de retirarse. Reis, sintiéndose rechazada, le preparará un ultimo trabajo. Intercalándose con esta historia nos encontramos con un joven mudo, Takeshi Kaneshiro, que viviendo con su padre tiene una difícil existencia debida a su deficiencia física. Sus días transcurren entre los dispares trabajos nocturnos y servir de consuelo a una joven engañada por su novio.

Lunes 10 Mayo

2046

De: Wong Kar-Wai CN. , 2004, 120 minutos.

Sinopsis: Él era escritor. Creía escribir sobre el futuro, pero en realidad era el pasado. En su novela, un misterioso tren salía de cuando en cuando con dirección al año 2046. Todos los que subían a él lo hacían con el mismo propósito: recobrar los recuerdos perdidos. Se decía que en 2046 nada cambiaba. Nadie sabía a ciencia cierta si eso era verdad, porque ninguno de los que viajaron regresó jamás. Con una excepción. Él estuvo allí. Se marchó voluntariamente. Quería cambiar.

Lunes 17 Mayo

In the Mood for Love - Deseando amar

De: Wong Kar-Wai CN. , 2000, 95 minutos.

Sinopsis:Hong Kong, 1962. Chow, redactor jefe de un diario local, y su mujer se mudan a un inmueble habitado principalmente por la comunidad de Shanghai. Chau conoce a Li-zhen, una joven que acaba de instalarse también en el edificio junto con su esposo. Ella es secretaria en una firma de exportación y su marido es representante de una empresa japonesa para la que continuamente está en viaje de negocios. Como su propia mujer se encuentra también a menudo fuera, Chow pasa cada vez más tiempo en compañía de Li-zhen. Quedan a menudo con sus caseros para jugar al mahjong o hablar del último cotilleo. Chow y Li-zhen se hacen buenos amigos. un día, deberán enfrentarse a los hechos: sus respectivos cónyuges están teniendo una relación amorosa.

Lunes 24 Mayo

Chungking Express / Chong qing sen lin

De: Wong Kar-Wai CN. , 1994, 103 minutos.

Sinopsis:Dos historias de amor independientes que se desarrollan en el popular barrio turístico de Tsimhatsui, en Hong Kong. La primera describe el fugaz encuentro entre un joven policía en plena crisis amorosa y una misteriosa mujer fatal traficante de drogas. La segunda se centra en el singular romance entre un solitario y sencillo agente de policía y la joven camarera del pobre bar donde aquél suele comer.

Lunes 31 Mayo

My blueberry nights

De: Wong Kar-Wai CN. , 2007, 90 minutos.

Sinopsis: Una joven (Norah Jones) comienza un viaje espiritual a través de América en un intento de recomponer su vida tras una ruptura. En el camino, enmarcada entre el mágico paisaje urbano de Nueva York y las espectaculares vistas de la legendaria Ruta 66, la joven se encontrará con una serie de enigmáticos personajes que le ayudarán en su viaje.

Cátedra Libre: 'Astronomía Inka y Paisajes Sagrados en los Andes: una visión desde Huánuco Pampa'

2010-06-22T20:52:00.000-07:00

Ponente:
Lic. José Luis Pino Matos
Arqueólogo egresado de la UNMSM.
Miembro del Programa de Estudios Andinos de la PUCP.
Socio del Instituto de la Construcción y Gerencia - ICG.
Ex-Director del Proyecto de Investigación Arqueológica Huánuco Pampa 2007-2009.
Miembro de la Directiva de la Organización WAMANI de Investigación y Puesta en Uso Social del Patrimonio Cultural.

Comentan:
Nicolás Matayoshi Matayoshi
Lic. Manuel Perales Munguía

Día y Hora:
Jueves 06 de Mayo - 7:00 PM.

Lugar:
Centro Cultural de la Universidad Continental
Auditorio de la Sede Central, calle Real 125 Huancayo
UNIVERSIDAD CONTINENTAL - HUANCAYO

PRESENTACION DEL LIBRO: PERU HOY

2010-04-26T08:51:00.000-07:00

Perú Hoy, Luces y Sombras del Poder

En el último título de la serie Perú Hoy, Luces y Sombras del Poder, DESCO nos ofrece un conjunto de ensayos y estudios orientados a la reflexión y a la discusión sobre aspectos relacionados a la naturaleza del poder en el Perú. La reflexión y análisis de las nuevas formas que cobra el ejercicio del poder en el país tiene, entonces, enormes consecuencias en la calidad de la democracia que se intenta construir y en las características de la participación ciudadana, más aún en estos tiempos en los que venimos atravesando un periodo de crecimiento económico en el que, en definitiva, está ocurriendo un reacomodo de los diferentes actores sociales y políticos a nivel nacional. La presentación contará con la participación de intelectuales de primer nivel como Eduardo Ballón, Hugo Carrillo entre otros.

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo

viernes 30 de Abril – 7:00 PM

PRESENTACIÓN DE LA REVISTA: UNAY RVNA

2010-04-26T08:17:00.000-07:00

Revista de Ciencias Sociales del Instituto Cultura Rvna

El número 8 de Unay Runa reúne un conjunto amplio de trabajos que abordan distintas problemáticas, desde el denominado "Baguazo" y las luchas reivindicativas de los pueblos amazónicos hasta el análisis sobre el arte, colonialismo, exclusión social y discriminación. Destacan en forma particular dos secciones especiales cuyos contenidos son novedosos en nuestro medio. La primera, dedicada a teoría arqueológica latinoamericana, cuenta con contribuciones de académicos de prestigio internacional como el mexicano Luis Felipe Bate y el cubano Daniel Torres Etayo. La segunda sección especial intenta ofrecernos un panorama bastante actual sobre la arqueología de Cuba, en donde se abordan temas como el estudio del genero en la antigüedad, aportes metodológicos sobre el arte rupestre y la mitología del Caribe. También se presentaran los siete números anteriores.

Presentan:

-Ricardo Chirinos Portocarrero

-Arturo Noel Espinoza

-Oswaldo Torres Rodríguez

-Vladimir Cerrón Rojas

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo

jueves 29 de Abril – 7:00 PM

Ciclo "Del escritor y Sus Demonios" - Antes del Atardecer

2010-04-26T08:03:00.000-07:00

Jesse y Celine una vez se conocieron en un tren y pasaron juntos una noche inolvidable paseando por Viena. Prometieron encontrarse de nuevo seis meses después. Han pasado 10 años desde entonces, y Jesse y Celine se vuelven a reunir, esta vez en París. Jesse está de gira promocionando su novela cuando la ve entre la gente en una librería en París. Ella lleva un tiempo viviendo en la capital francesa. Él vive en Nueva York. Jesse inmediata-mente decide dejar todo para pasar el tiempo con Celine, de nuevo, esta vez, paseando a las orillas del Sena. Ambos pasan la tarde, en los cafés, en los parques, recordando aquella tarde en la capital austriaca y lo vivido por ambos hasta entonces. Pocas palabras necesitan para comprobar que sigue habiendo lo mismo que entonces...

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo

Lunes 26 de Abril – 7:00 PM.

Cátedra libre: Novela e historia. El novelista como espectador privilegiado

2010-04-19T10:20:00.000-07:00

Frente al devenir histórico, el novelista es un historiador privilegiado. Su libertad de imaginación, si bien limitada, es abrumadoramente mayor que la del historiador en el manejo de las fuentes, en la reconstrucción de ambientes donde se permite necesarios anacronismos y en la creación de personajes enteramente ficticios que conviven con personajes reales de la historia. Al historiador también le interesa el mundo de las subjetividades, pero sólo puede aludirlo o interpretarlo a través de conjeturas razonadas; en cambio el novelista puede hablarnos desde adentro de las subjetividades, como en Memorias de Adriano; Yo, el Supremo o Noticias del Imperio donde escuchamos los soliloquios delirantes de la Emperatriz Carlota.

Aunque el historiador y el novelista hacen uso del relato el novelista posee privilegios de los que el historiador no puede disponer en relación al lenguaje y al estilo. Ya sea por la búsqueda de rigor científico (rigor no exento de superstición al pretender la neutralidad y la exactitud objetiva en la reconstrucción del pasado) o por una concepción demasiado solemne de los hechos humanos, el lenguaje del historiador es unidimensional; en el primer caso será un lenguaje fatigante, árido, incluso hermético cuando sucumbe el fetichismo de la cuantificación y de las estadísticas; en el segundo caso, el estilo será serio, grave, elevado, como el de la epopeya y la tragedia y su paradigma musical podría ser la "Heroica" de Beethoven. Por el contrario, la diversidad de estilos y tonos que puede utilizar un novelista se funda en una visión de la realidad en que la historia no sólo es el ámbito donde se manifiesta, con su carga de horrores y absurdos, la dimensión épico-trágica de los sucesos humanos, sino también, como dice en alguna página Calvino, lo que hay en ellos de irrisión y melodrama y de aventura picaresca (recuérdese, por ejemplo, el capítulo inicial de La cartuja de Parma de Stendhal), de ahí que en su registro musical combinen los tonos heroicos de la ópera trágica, con los de la opereta y la música callejera de prostíbulos y tabernas. En una contienda el historiador adopta el punto de vista de los vencedores o de los vencidos; como Homero, como Tolstoy, el novelista incursiona en ambos campos y con el corazón dividido emite el fallo superior de la justicia poética.

Pero el novelista es un historiador privilegiado todavía en otro sentido. Sé que por su relación o dependencia de las más respetadas instituciones de la patria y del propio Estado, de los cuales a veces son o por lo menos se sienten sus pilares, o por coerciones que obran en ellos con el peso de las interdicciones o de los tabúes (sobre todo frente a ciertos mitos nacionales, que, en parte, contribuyeron a forjar), los historiadores -ciertos historiadores- evitan incursionar en los campos minados de la historia de las naciones, o se detienen, retroceden, guardan silencio o se limitan a bordear el campo, aunque (y lo digo sin ironía) no por innobles razones sino muchas veces por las razones más nobles y elevadas, como ser, por ejemplo, evitar el dolor a las naciones de enfrentarse con aspectos controversiales y a veces humillante de su pasado.

Pero ahí donde el historiador olvida, el novelista recuerda. Y lo puede hacer no porque (necesariamente) posea un estatuto moral superior, sino porque el novelista frente al historiador profesional goza de un último privilegio. Como a su discurso sobre el pasado se le niega legitimidad por lo que hay en él de fabulación y juego, de humor e ironía, e incluso, de irreverencia desacralizante, el novelista utiliza este feliz privilegio para ofrecer a las naciones, por encima de las interdicciones y tabúes, imágenes crudas y descarnadas de sí mismas. Desde luego, todo esto será posible en la medida que el novelista se mantenga distante de los organismos de poder y comprenda que él no es pilar, ni mucho menos pilar fundamental, de las más venerables instituciones de la patria, pues su única y gran responsabilidad es ser fiel al espíritu de la novela.

Exposición:

-Miguel Gutiérrez

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0
viernes 23 de Abril – 7:00 PM

PRESENTACIÓN DEL LIBRO: Poderes Secretos, de Miguel Gutiérrez

2010-04-16T07:28:00.000-07:00

Poderes Secretos
Miguel Gutiérrez nos ofrece una divertida y exquisita novela que se inicia con el relato de un joven miembro de la Orden de Ignacio de Loyola quien, estando en la andaluza ciudad de Córdoba y a pocos meses antes de la muerte del P. Blas Valera, personaje considerado sedicioso para las máximas autoridades jesuitas, nos narra los avatares que este jesuita mestizo atraviesa a consecuencia de haber escrito su fabulosa Historia Índica u Occidentalis, obra que llegó por decisión de la Orden jesuita a manos de nada menos que del Inca Garcilaso de la Vega, a quien le abren las puertas de sus bibliotecas y archivos con la intención que haga algo con los escritos del sedicioso P. Valera. La segunda parte de la novela ocurre casi 400 años después de los acontecimientos antes descritos y en ella Miguel Gutiérrez nos cautiva con una bien lograda ficción recreada en Copenhague donde vuelven a aparecer los manuscritos originales de Historia Índica u Occidentalis, los mismos que son perseguidos por una suerte de logia secreta que protege la imagen del Inca Garcilaso.

Miguel Gutiérrez
Nació en Piura en 1940. En 1969 publicó su primera novela El viejo saurio se retira. Fue uno de los fundadores de la revista Narración
Aparecida a mediados de 1960. En 1988 publicó su segunda novela, Hombres de caminos, a la que le siguieron La violencia del tiempo (1991), La destrucción del reino (1992) y Babel, el paraíso (1993). En 1995 publicó Poderes secretos y en el 2001 El mundo sin Xóchitl, reeditada en 2008. Entre sus ensayos figuran La Generación del 50: un mundo dividido, publicado en 1988 y reeditado en 2008, Celebración de la novela (1996), La novela en dos textos (2002), Vallejo narrador (2004), Estructura e ideología en Todas las sangres (2007) y La invención novelesca (2008). Además ha publicado numerosos artículos en revistas literarias de Lima y provincias. En el 2010 publicará el ensayo La cabeza y los pies de la dialéctica y la edición definitiva de La violencia del tiempo.

Presentadores Libro Poderes Secretos

-Miguel Gutiérrez
-Juan Carlos Romero (Bisagra editores)
-Manuel F. Perales Munguía (Universidad Continental de Ciencias e Ingeniería)

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0
jueves 22 de Abril – 7:00 PM

Ciclo “Del escritor y Sus Demonios” - La flor de mi Secreto

2010-04-16T07:17:00.000-07:00

Leo Macías es una escritora de novela rosa que se oculta tras el seudónimo de Amanda Gris. Obligada por contrato a entregar tres novelas al año, Leo lleva meses incumpliéndolo; en vez de novela rosa le sale negra. Y todo porque Paco, su marido, no está. Paco es militar y participa en una misión de paz en Bosnia. Los meses anteriores a su partida, la pareja vivía una de sus peores crisis. El aplazamiento de la solución a sus problemas matrimoniales (podría decirse que Paco se fue dejándola con la palabra en la boca) provoca en Leo una fragilidad y una incertidumbre que invade todos los aspectos de su vida. El amor de Paco ha muerto, pero ella lo defiende ciegamente y se aferra a cualquier esperanza, por absurda que sea.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo
Lunes 19 de Abril – 7:00 PM.

PORTAFOLIO : CARLOS SARZO

2010-04-12T08:33:00.000-07:00

Objetos del deseo es un recorrido por la obra del artista plàstico Carlos Sarzo, que define este proyecto como “crìtica entre la publicidad y el arte”

“Se dice que el deseo es el anhelo de saciar un gusto. Objetos del deseo pretende ser un producto de consumo masivo. Utilizando todas las herramientas de la publicidad y el marketing, esta obra ofrece al consumidor, escencialmente, los beneficios de ser más feliz, más habil o simplemente de quitar cualquier sufrimiento; se apropia de frases populares para convertirlas literalmente en productos con un mensaje directo y simple, descontextualizando objetos banales como fósforos, globos, borradores, moscas, etc., para transformarlos en los objetos que tal vez, con un poco de voluntad, puedan saciar nuestros deseos.”

Carlos Sarzo

Naciò en Lima. Egresò con mención honrosa de la Escuela Nacional Superior Autònoma de Bellas Artes (2004 – 2008). Realizó estudios de diseño publicitario en el Instituto Peruano de Arte y Diseño IPAD. Ha expuesto individualmente en Galeria bar Yacana (2008). Fuè finalista de “Pasaporte para un artista” (2009); y ha participado en varias muestras colectivas.

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0
viernes 16 de Abril – 7:00 PM

Charla Taller: Creación literaria en la Lectura de los niños

2010-04-12T08:26:00.000-07:00

Exposición y testimonio creativo y docente, en la palabra del escritor y maestro FÉLIX HUAMÁN CABRERA, sobre la creación artística literaria que recepcionan comunicativamente los niños del Perú, desde los aspectos formativos e informativos, teniendo en cuenta estrategias y tácticas metodológicas, a base de la edad cronológica y mental, como también el contexto social, espacial y temporal. Contenido: a) La independencia del texto como creación literaria (acto creativo, educación creativa, creación artística literaria: testimonio); b) La recepción literaria infantil (sensación artística o re creatividad, la percepción literaria, análisis y comprensión lectora); La función literaria y el valor artístico comunicativo en los niños.

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0
jueves 15 de Abril – 7:00 PM

MESA DE TRABAJO: La Empresa Editorial y Los Derechos de Autor

2010-04-12T08:06:00.000-07:00

Los derechos de autor son los derechos internacionales más importantes para la protección de la propiedad intelectual, toda obra literaria, artística, científica o didáctica está resguardada “en teoría” por esta legislación internacional. Pero ante un escenario emergente del mercado editorial en el Valle del Mantaro, cómo nos enfrentamos a las nuevas formas de consumo cultural, cómo la industria editorial resguarda y es resguardada ante los cambios del mercado editorial, ante los nuevos soportes. Cómo se configura las normativas de derecho en torno el copyright y el copyleft. Estas y otras dudas serán absueltas este martes 13 con especialistas en propiedad intelectual, editores y creadores.

Expositora:
Andrómeda Barrientos Roque (Jefa Regional del INDECOPI JUNÍN)

Comentan:
Armando Prieto(Coordinador EAP Derecho)
Marx Espinoza Soriano (Coordinador de la primera feria del Libro "Presencia Xauxa")

En la charla se trataran los siguientes temas:
- Aspectos Generales
- Derechos Morales y Patrimoniales
- Límites al Derecho de Autor
- Contrato de Edición

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0
martes 13 de Abril – 7:00 PM

Ciclo “Del escritor y Sus Demonios” - Il Postino

2010-04-12T07:24:00.000-07:00

Mario es un hombre sencillo que acepta un empleo de cartero. Su trabajo consiste en llevar el correo a un único destinatario, el poeta chileno Pablo Neruda que vive exiliado en aquel lugar. Mario se siente fascinado por la figura de Neruda y entre los dos hombres irá creciendo una gran amistad.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo
Lunes 12 de Abril – 7:00 PM.

Testimonios: El libro de mi vida 2

2010-04-05T14:38:00.000-07:00

El libro de mi vida 2

Abril, mes trascendental para las letras en todo el mundo, constituye un momento particularmente especial para la reflexión y discusión sobre la importancia del libro en el desarrollo integral de los seres humanos. El Centro Cultural de la Universidad Continental, como preámbulo a la celebración del Día Internacional del Libro el 23 de abril, invita a la sesión de testimonios, “El Libro de mi Vida 2”, para lo cual se ha convocado a algunos personajes representativos de la intelectualidad de nuestra región con la finalidad de compartir sus experiencias en torno al rol que han jugado el libro y la lectura en diferentes aspectos de sus vidas, en el plano personal, profesional y académico. Además, como ya se hizo en la primera Mesa de Trabajo “El Libro de mi Vida”, se dará una mirada reflexiva sobre el libro y la lectura en el país.

Participan:
-Carlos Hurtado Ames
-Giannina Sovero
-Nicolas Matayoshi
-Jorge Jaime Valdez

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0
viernes 9 de Abril – 7:00 PM

2010-04-05T12:42:00.000-07:00

Cuenta Cuentos:
Pequeños cuentos misóginos, de crueldad, delirio, de amor, locura y un poco de muerte

Convertiremos a los vecinos comunes y corrientes en psicópatas sádicos, encerrados en sus miedos, temores y sus malos pensamientos.
Nos daremos cuenta del horror que el ser humano siente por la locura, por la muerte, por el más allá; y cuán alejado está del verdadero amor, de ese amor que lo confundimos con sacrificio, de ese amor que tiene más de ilusión que de verdad. Y al final de este gran recorrido nos daremos cuenta que nuestras pesadillas son simples sueños y que nosotros somos parte de ese gran sueño, soñados en algún lugar por algún dios o algún monstruo.

LUGAR Y DIA DE LA PRESENTACIÒN
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0
miércoles 7 de Abril – 7:00 PM

Ciclo “Del escritor y Sus Demonios” - Before nights falls - Antes de que Anochezca

2010-03-30T14:58:00.000-07:00

La vida de Reinaldo Arenas es mostrada desde su infancia en un ambiente rural y su temprana participación en la Revolución, hasta la persecución que más tarde experimentaría como escritor y homosexual en la Cuba de Castro; desde su salida de Cuba en el éxodo de Mariel Harbor en 1980, hasta su exilio y muerte en los Estados Unidos. Es el retrato de un hombre cuyo afán de libertad - artística, política, sexual - desafió la pobreza, la censura, la persecución, el exilio y la muerte.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo
Lunes 05 de Abril – 7:00 PM.

The Ghost and Mrs. Muir

2010-03-26T07:48:00.000-07:00

The Ghost and Mrs. Muir” (1947), es una cinta romántica del director Joseph L. Mankiewicz, la cual está protagonizada por Gene Tierney, Rex Harrison, y George Sanders.

La Sra. Muir (Gene Tierney) es una joven que, tras enviudar, alquila un caserón cerca del mar donde se traslada con su hija. Aunque la casa parece vacía, en realidad está habitada por el fantasma de su anterior inquilino, el capitán Daniel Gregg (Rex Harrison), con quien terminará entablando una extraña relación, que pasa lentamente de la amistad hacia un romance imposible.

La historia a grandes rasgos se centra en Lucy Muir, una joven viuda que junto a su hija Anna (Natalie Wood) decide liberarse de la opresión de su suegra y su cuñada, mudándose a una casa cerca del mar. Lo que en un principio parece ser un futuro prometedor, pronto se verá sometido a algunos problemas cuando ella descubra que no solo comparte su casa con su hija y su criada Martha (Edna Best), sino que también con el fantasma del antiguo propietario de la casa, el Capitán Daniel Gregg. Pese a la resistencia inicial, el Capitán Gregg termina cediendo ante la obstinación de su nueva inquilina, la cual no está dispuesta a dejar su nuevo hogar aún cuando este se encuentra embrujado. Por supuesto que la relación entre ambos no será fácil; se trata de dos personas completamente opuestas. Mientras que Lucy es una mujer educada que ha vivido gran parte de su vida dependiendo de los demás, Gregg es un marino rudo y algo misógino, que durante el transcurso de su vida evadió cualquier tipo de relación seria debido a que eso podría haber coartado su vida llena de aventuras y emociones.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo
Lunes 29 de Marzo – 7:00 PM.

2010-03-22T07:17:00.000-07:00

FESTIVAL DE CINE HUANCA

Sin duda Nilo Inga es el cineasta huancaíno mas prolífico de todos los tiempos, con mas de una decena de peliculas en su haber ha consolidado un estilo particular de hacer cine en formato digital. El festival de cine Huanca: El cine de Nilo Inga pretende evidenciar el estilo del cine de éste autor, observando su estética y sus distintas formas de narrar.

Participaran en este ciclo, con sus comentarios, críticos, actores y el realizador. Resaltamos la presencia del actor nacional Reynaldo Arenas.

MIERCOLES 24, 7:00 PM.

SANGRE Y TRADICIÓN La fuerza del Espíritu (Huancayo, 2005, 120 minutos)

Una pareja de enamorados (Liz y Ramiro) disfrutan de su amor en los hermosos parajes de la serranía esperando las festividades de año nuevo para participar en las costumbres del pueblo, sin presagiar lo que le repararía más adelante. El malvado Naqak o Pishtaco en busca de victimas, rapta y descuartiza a Liz, aterrando a Ramiro quién por el hecho, escapa del lugar buscando refugio donde sus amigos de una cuadrilla de danzantes de Auquish.

La sangre de Liz retumba en el vientre de la tierra sin encontrar la paz, por la cual Ramiro, por pedido de su amada, bajo la sombra de un sueño, tendrá que derramar la sangre del asesino y dejar que el espíritu de Liz pueda descansar tranquilamente.

JUEVES 25, 7:00 PM.

El Tunche (Huancayo, 2007, 92 minutos)

Cinco estudiantes de medicina realizan una tesis sobre las plantas curativas. Para ello viajan a la selva central para las investigaciones del caso. Al llegar a Pichanaki (selva de Junín) buscan a un viejo amigo ex compañero de estudios, quien era del lugar. Al llegar a la comunidad se enteran que había muerto extrañamente y conducidos por un nativo visitan a don Camacho (abuelo del ex compañero), quien les cuenta los peligros y misterios de la selva, entre ellos del TUNCHE, sin embargo, los jóvenes incrédulos haciendo caso a las recomendaciones, se internan en el monte.

VIERNES 26, 7:00 PM.

Yuraq Quilla

A través de la música de la tinya y la danza de los Auquish, Yurak Quilla le da seguimiento a un grupo de jóvenes músicos, contando sus vivencias y esfuerzos por mantener viva la tradición de sus pueblos. Son jóvenes que desempeñan diferentes oficios cotidianos pero llevan siempre la música en la sangre. Con la tinya y las quenas bien afinadas interpretan la música de la danza de los Auquish, colorido baile que año tras año engalana las fiestas del distrito de Huáchac. De esta manera cumplen su compromiso con las costumbres y tradiciones de los pueblos andinos del centro del Perú.

Jardin de horror (1999)

Un pastor evangélico convence a una pobre campesina para hacerse cargo de su hija púber pero su verdadera intención es abusar sexualmente de esta. Cuando la madre amenaza con denunciarlo el pastor decide asesinarla. Largometraje inédito del director de Sangre y tradición y El tunche.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0

Del miércoles 24 al viernes 26 de Marzo – 7:00 PM

PECHA KUCHA NIGHT VOL. II

2010-03-19T07:39:00.000-07:00

PECHA KUCHA NIGHT VOL. II
Conduce: Pablo Saldarriaga

El Pecha-Kucha en japonés, chi-chat en inglés, cháchara en castellano, se trata de un evento que se lleva a cabo en más de 260 ciudades del mundo y que empezó a realizarse en Tokyo en 2003. Es un intercambio de creatividad, una radiografía de ideas de cada ciudad que reúne a artistas y creativos de distintas disciplinas una noche cada dos meses.
Es un evento súper interesante, innovador, que respira vanguardia y es atractivo tanto para los asistentes como para organizaciones, instituciones y empresas.
De 12 a 15 presentadores exponen sus ideas, proyectos, diseños a través de un formato dinámico y divertido de 20 diapositivas de 20 segundos cada una. Los presentadores son estudiantes, académicos, empresarios de diferentes disciplinas: arquitectura, diseño gráfico, moda, música, fotografía, diseño industrial, cine, multimedia, publicidad, antropología… no importa mientras la audiencia experimente una increíble diversidad de presentaciones creativas e innovadoras en un breve período de tiempo.
Al finalizar las presentaciones, el evento se transforma en un espacio de interacción entre los presentes; provocando la comunión entre innovadores con diferentes perfiles creativos. Es el momento de encontrar trabajo, un socio, de acercarse a los presentadores con preguntas o tarjetas. Es el momento de apreciar la música, de conocer personas afines y sus aspiraciones, inspiraciones y frustraciones.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0

miércoles 24 de Marzo – 7:00 PM

Leave Her to Heaven

2010-03-19T07:17:00.000-07:00

Leave Her to Heaven

Pocas películas podemos encontrar donde esté más claro quién es la mala, cuantas cosas hace mal y lo culpable que es. Gene Tierney ama tanto a su marido que mata al hermano de éste para poder vivir a solas con él, aborta tirándose por una escalera y se suicida incriminando a su propia hermana de la que teme, justificadamente, una infidelidad.

Para que no alberguemos dudas, la cámara rueda con detenimiento cada uno de sus crímenes, ella confiesa todo a su marido y el juicio prueba la verdad con un fiscal, Vincent Prize que nos explica la acción otra vez por si acaso se nos había olvidado. Stahl no es el maestro del la complicidad o el sobreentendido, es el maestro de darselo todo mascado al público a ser posible por triplicado. Nos gustaría que nos dejara dudar sobre algúna acusación, pero no lo hace, su cámara es omnisciente.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo
Lunes 22 de Marzo – 7:00 PM.

2010-03-15T15:07:00.000-07:00

FESTIVAL DE CINE

CYCLE DE CINÉ FRANCOFONIE (CINE EN FRANCOFONÍA)

En todo el mundo durante el mes de marzo se celebra la Quincena de la Francofonía, un festejo que propone un diálogo multicultural para conocer más de la cultura francófona y su diálogo con nuestro país. En el marco de estas celebraciones, la Alianza Francesa de Huancayo y el Centro Cultural de la Universidad Continental presentan el Cycle de ciné francofonie (Cine en Francofonía) desde el martes 16 al viernes 19 de marzo con películas de Francia, Canadá, Rumania, Senegal.

Contara con los comentarios de Predro Ricce, Jorje Jaime Valdéz y Virginie Georges.

Se proyectarán las siguientes películas:

MARTES 16, 7:00 PM

DES MARELLES ET DES PETITES FILLES - Las rayuelas y las pequeñas niñas de Marquise Lepage. Canadá, 1999. Doc.

En todos los continentes, las niñas juegan a la rayuela, que recorre entre la tierra y el cielo. En este documental, las niñas de entre 8 y 14 años de la India, de Tailandia, de Yemen, de Perú, de Burkina Faso y de Haití, nos cuentan de su vida y sufrimientos. Frágiles y fuertes todas, ellas hablan de la escuela, de su futuro marido, los niños que tendrán, del oficio que ejercerán, del futuro que querrían mejor para ellas y los suyos. Demasiado a menudo, sin embargo, por ignorancia, pobreza, perversión, tontería, maldad, o superstición, los adultos les roban su infancia. Lepage, guionista, realizadora y productora, intenta, con la ayuda de este filme, sensibilizar a los espectadores sobre la condición de las niñas en el mundo.

VISUL LUI LIVIU – El sueño de Liviu de Corneliu Porumboiu. Rumania, 2004.

Con Dragos Bucur, Constantin Dita. 40 min. La película nos muestra una sociedad en un estado perpetuo de transición, paralizada por el miedo de los errores cometidos en el pasado, pero condenada a repetirlos. Liviu, el protagonista, sueña con la riqueza y con poder ir a la playa. Su mundo se compone del barrio en el que nació y creció, sus colegas y ex-novias, más sus (sospechosos) socios comerciales.

MIERCOLES 17, 7:00 PM.

LÉOLO de Jean-Claude Lauzon. Canadá, 1992.

Con Gilbert Sicotte, Maxie Collin, Francis Saint-Onge. Espiga de Oro a mejor película (ex-aequo) en la Semana de Cine de Valladolid. Nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cannes. Premio Especial del jurado en el Festival de Toronto. Premio a la mejor película canadiense en el Festival de Vancouver. 105 min.
Léolo es un niño que vive en un barrio pobre del este de Montreal, atrapado en una cruda existencia por la marejada de acontecimientos en el seno de su familia. A Léolo sólo le quedaba la evasión y sobreponerse a la realidad a través de la escritura. Es precisamente lo que ha hecho el director al recrear su propia infancia. Con un ritmo trepidante donde la poesía y la rutina coinciden incesantemente, la ternura y el amor alternan con ráfagas de odio. Una película que siempre dejará corto cualquier análisis. Una película que hay que ver.

JUEVES 18, 7:00 PM.

MADAME BROUETTE de Moussa Sene Absa. Senegal-Canadá-Francia, 2002.

Con Ousseynou Diop, Rokhaya Niang, Aboubacar Sadikh Bâ, Kadiatou Dy, Ndèye Sénéba Seck. Oso de Plata a mejor música en el Festival de Berlín. Premio Especial del Jurado y mejor actor (A. Sadikh Bâ). 104 min.
Mati vive con su hija Ndèye y su amiga Ndaxté, que ha escapado de un marido violento. Ambas sueñan con abrir un pequeño restaurante, un lugar que les permita vivir con dignidad. Mati conoce a Naago, un policía local muy seductor, de quien, pese a todo, se enamora. Un día al amanecer, se oyen unos disparos y ante los alarmados vecinos, un hombre herido se cae saliendo de la casa de Mati. Ella admite que ha matado a Naago. ¿Pero qué ha provocado semejante situación? En el vecindario todas las mujeres defienden a su vecina. En cuanto a los hombres, no están seguros de que semejante acto pueda ser perdonado. ¿Qué ocurriría si sus esposas tuviesen la misma idea?

VIERNES 19, 7:00 PM.

EN ATTENDANT LE BONHEUR – Heremakono - Esperando la felicidad de Abderrahmane Sissako. Mauritania, Francia, 2002.

Con Khatra Ould Abdel Kader, Maata Ould Mohamed Abeid, Ould Mohamed Mohamed Mahmoud. Selección Oficial de Una Cierta Mirada en el Festival de Cannes. Premio Emile Cantillon en el Festival de Francofonía de Namur. 95 min.
Narra la historia de Abdallah, un joven que encuentra a su madre en Nouadhiou, una pequeña ciudad de la costa Mauritana, mientras espera su salida hacia Europa. En ese lugar de exilio en donde no entiende el idioma, trata de descifrar el mundo que le rodea, de manera que su destino se cruza con el de muchos otros hombres y mujeres en el transcurrir de los días. Un sinfín de comunidades se entrecruza ante nuestros ojos, con la mirada fija en el horizonte en espera de una hipotética felicidad...

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancay0

Del martes 16 al viernes 19 de Marzo – 7:00 PM

Cine Foro: Duel in the Sun

2010-03-15T07:18:00.000-07:00

Tras perder a sus padres, la joven y bella mestiza india Pearl Chávez es enviada a vivir con el barón de Texas, el senador McCanles, familiar de su padre. En la hacienda de éste encuentra una nueva familia y vuelve a ser feliz. Sin embargo, todo se complica cuando entra, para algo más que para la amistad, en las vidas de sus dos hijos: el correcto y justo Jesse y el brutal Lewt, dos hermanos que nunca se han llevado bien por sus opuestas concepciones de la vida y entre los cuales va a estallar la más dura de las tragedias.

King Wallis Vidor fue uno de los grandes pioneros del cine norteamericano. Comenzó su carrera como guionista y aprendió a dirigir junto a maestros como Thomas Harper Ince o David W. Griffith cuando el séptimo arte estaba naciendo. Cultivó absolutamente todos los géneros y se destacó mucho en el social (fue uno de los primeros cineastas en cultivarlo). Dejó una carrera de 54 títulos llena de éxitos de crítica y de taquilla en los que alternó proyectos propios con trabajos de encargo o al servicio de una estrella, aunque siempre personales y de calidad. Podemos decir que su cine fue, dentro de la línea realista, un cine poético, en el que cada película está concebida como una epopeya, a menudo épica y lírica y con grandes dosis de violencia y dramatismo desmesurados. Su cine fue también patriótico, aunque nunca por ello dejó Vidor de aportarle un aliento crítico: sus protagonistas son luchadores por la libertad que a la vez ayudan a que su país avance por medio de esta lucha. Su cine es puramente norteamericano en todos los aspectos, siempre cargado con disecciones de esta sociedad en todas sus etapas históricas. Fue acusado de conformista y de hacer constantemente concesiones, acusaciones que él siempre ha negado explicando que sus personajes siempre se posicionan con todas sus fuerzas y consecuencias en contra de una sociedad injusta. Su estilo visual fue barroco, exagerado a veces, muy romántico y muy intimista. Se retiró del cine en 1959 cuando los productores dejaron injustamente de confiar en él y se dedicó a la pintura y a la filosofía hasta morir en 1982. Entre su enorme obra, destacan los filmes sociales “Y el mundo marcha”, “Stella Dallas”, “¡Aleluya!”, “La calle”, “El pan nuestro de cada día”, “Un sueño americano” o “El manantial”; el bélico (anti-bélico) “El gran desfile”, el drama deportivo “El campeón”, la comedia “La que paga el pato”, el musical “Una encuesta llamada milagro”, los dramas “Más allá del bosque” y “Pasión bajo la niebla”, el thriller “Camarada X”, los westerns “Paso al noroeste”, “Billy el Niño”, “Duelo al sol” o “La pradera sin ley”, la genial adaptación “Guerra y paz” y el filme bíblico “Salomón y la reina de Saba”.

Producida por David O. Selznick, “Duelo al sol” es uno de los grandes westerns de la historia y una de las mejores películas de King Vidor, además de un excelente ejemplo del cine que solía rodar este genial autor. Estructurada como una epopeya y ambientada en un salvaje oeste barroco, desmesurado y esplendoroso, está cargada de brutal violencia tanto física como psicológica y de dramatismo. Narra la historia de dos hermanos enfrentados por dos concepciones distintas de la vida y por el amor de una mujer. Uno es el descreído, el violento, el brutal, el criminal: un genial Gregory Peck. El otro es el íntegro, ese personaje típico norteamericano que lucha por la libertad y que por ella no duda un momento en hacerle frente a su propio hermano: es otro fantástico Joseph Cotten. La mujer entre ambos es la hermosa Jennifer Jones, novia entonces de O. Selznick, que realiza otro gran papel como la mujer norteamericana fuerte y decidida que no duda en luchar por lo que cree, quiere o considera justo. Queda establecido un triángulo de amores, odios, afectos y sentimientos contradictorios que estalla varias veces a lo largo del filme, cargado de acción, de nervio y de hostilidad y manejado con un pulso ejemplar para explotar del todo en el duelo al sol final, una de las escenas más famosas de la historia del cine y una de las más violentas y líricas de su momento; una ejemplar lección de cómo manejar una secuencia de acción y de pasión (este tiroteo muchos lo han comparado con un acto amoroso desgarrado). “Duelo al sol” es un western imprescindible en todos los aspectos.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo

Lunes 15 de Marzo – 7:00 PM.

Foro Panel: Mujer, Política y Desarrollo Regional

2010-03-09T09:22:00.000-08:00

DIA INTERNACIONAL DE LA MUJER

FORO PANEL

MUJER, POLÍTICA Y DESARROLLO

El Centro Cultural de la Universidad Continental, SEPAR y el Gobierno Regional de Junín, invitan a la comunidad en general al Foro Panel: “Mujer, Política y Desarrollo”. Evento que propone revisar la problemática de la participación política de la mujer en la sociedad. La cita es éste viernes 12 de marzo, a las 9:30 am. en el auditorio de la Sede Central de la Universidad Continental, Calle Real 125 Huancayo. El ingreso es libre.

MUJER, POLÍTICA Y DESARROLLO

La participación política de las mujeres es esencial para la construcción de la democracia de nuestro país. A pesar de los innegables avances sociales, acuerdos internacionales y la normativa existente expresada fundamentalmente en la Ley de Igualdad de Oportunidades entre Hombres y Mujeres, los esfuerzos desplegados y las numerosas iniciativas, la participación política de las mujeres en la toma de decisiones para el desarrollo, sigue siendo inferior a la de los hombres, aún persiste la desigualdad en el acceso a oportunidades económicas, políticas, sociales y culturales. Asimismo, sus intereses, necesidades y su real contribución al desarrollo, no están siendo adecuadamente considerados en la planificación y gestión local-regional y en políticas públicas que favorezcan la equidad.
El Foro Panel Mujer, Política y Desarrollo, pretende motivar abrir el diálogo y la reflexión respecto a la problemática de la participación política de la mujer y las estrategias y las reformas políticas e institucionales necesarias para lograr una mejor representación de la mujer en el marco de la Ley.en el marco del contexto electoral y las estrategias y las reformas políticas e institucionales necesarias para lograr una mejor representación de la mujer en el marco de la Ley de Igualdad de Oportunidades de Hombres y Mujeres.

Expositoras:

Diana Miloslavich Túpac- Coordinadora de Descentralización y Participación Política. CMP Flora Tristán
Alexandra Pravatiner Elias, Programa Mujer y Ciudadanía. Jurado Nacional de Elecciones - JNE.

Panel regional:
Representante del Consejo Regional de la Mujer -Junín
Walter Angulo Mera, Gerente de Desarrollo Social del Gobierno Regional de Junín.
Ida Solís Madrid, Coordinadora de la MCLCP – Junín.
Gladys Laguna Jara, Coordinadora Micro Empresa y Género de SEPAR.
María Teresa Zúñiga, Directora del grupo de teatro Expresión.

VIERNES 12, SEDE CENTRAL, CALLE REAL 125, 9:30 A.M.
INGRESO LIBRE,
SE OTORGARÁN CERTIFICADOS
SE RUEGA SU DIFUSIÓN

2010-03-08T07:18:00.000-08:00

PRESENTACIÓN DE LIBRO: POQUITA FE DE AUGUSTO RUBIO ACOSTA

El Centro Cultural de la Universidad Continental invita al público en general a la presentación del libro Poquita Fe, del poeta y Comunicador social Augusto Rubio Costa. Este libro, reúne en él poesía y vida, desesperación y escritura. El texto será presentado por Jaime Bravo, Enrique Ortiz, Jorge salcedo y Jair Pérez Brañez. La cita es este jueves 11 de marzo a las 7:00 pm. En la Sede Central, Calle Real 125 Huancayo. El ingreso es libre.

Poquita Fe:

“Poquita Fe”, del poeta y Comunicador Social Augusto Rubio Costas, desde sus hórridos sueños, augusto, con la presente reunión poética de sus libros, cumple con hacernos ver dos planos simbólicos de la experiencia humana: el primero es una especie de travesía por lo intemporal, por cuestiones metafísicas como el amor, la muerte, la belleza, la poesía. Y el segundo –el exterior- con seres entrañables, a modo de testimonio, en el que se funde el quehacer poético de la existencia con los problemas sociales, los conflictos humanos, aunque siempre con esa tónica de ir más allá de esta realidad. Es por eso que, luego de leer poquita fe, no sólo hemos sentido el haber abordado un tiempo y un lugar, sino también un espíritu que se ha tomado en serio este viejo oficio de la palabra y el silencio. (Miguel Ildefonso)

Augusto Rubio Acosta:

Augusto Rubio Acosta (Chimbote, 1973) es narrador, poeta, cronista, blogger, twittero todo-terreno y comunicador social egresado de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Ha recibido el Premio Nacional de Periodismo 2007(categoría crónica) que organizó el Ministerio de la Mujer y Desarrollo Social (MIMDES), y el Premio Nacional de Periodismo CVR + 5 (categoría reportaje escrito), organizado en 2008 por el Consejo de la Prensa Peruana.

JUEVES 11, SEDE CENTRAL, CALLE REAL 125, 7:00 P.M.
INGRESO LIBRE
SE RUEGA SU DIFUSIÓN

2010-03-05T06:52:00.000-08:00

VIDEO FORO CONTINENTAL
“CIUDAD DEL SILENCIO” VIOLENCIA CONTRA LAS MUJERES EN LAS SOCIEDADES

El grupo 8 de Amnistía Internacional - Huancayo y El Centro Cultural de la Universidad Continental, en el marco celebratorio al Día Internacional de la Mujer, invitan a todo el público al video foro: Ciudad del silencio: “Violencia contra las mujeres en las sociedades”. Un espacio para la reflexión en torno a el maltrato y la violencia contra las mujeres, el cual será abordado por intelectuales y activistas de derechos humanos. La cita es este Martes 9 de marzo, a las 7:00 pm. en la Sede Central, Calle Real 125 Huancayo. El ingreso es libre.

Ciudad del silencio (Bordertown) De: Gregory Nava. EEUU., 2007, 115 minutos.

Lauren Adrian una ambiciosa periodista de Chicago que quiere convertirse en corresponsal en el extranjero, ya que se imagina trabajando desde Iraq y transmitiendo una gran historia. Sin embargo, su jefe la envía a Ciudad Juárez, México, para cubrir los asesinatos y desapariciones de cientos de mujeres, la mayoría empleadas de las "maquiladoras", unas fábricas mejicanas situadas en la frontera con Estados Unidos en las que se montan componentes electrónicos para dicho país. Lauren nunca se hubiera imaginado lo que le esperaba en Ciudad Juárez. Mientras está allí, visita a su antiguo colega, Díaz, quien regenta un pequeño periódico local. Lauren y Díaz se ven involucrados en un oscuro mundo de asesinatos e intrigas mientras Lauren lucha por salvar de sus asesinos a una chica de la ciudad. El estremecedor viaje llega al punto más crítico cuando Lauren tiene que intentar salvar su propia vida en una ciudad llena de mentiras, intrigas y apoyo oficial de las mismas.

MARTES 9, SEDE CENTRAL, CALLE REAL 125, 7:00 P.M. INGRESO LIBRE

Letter from an Unknown Woman

2010-03-04T17:29:00.000-08:00

Viena, en 1900. Stefan Brand, un famoso pianista, recibe una carta de una mujer con la que estuvo, tiempo atras, íntimamente ligado y a la que ya casi no recuerda. Lisa es para él una desconocida; algo que no ha dejado huella. Y, sin embargo, Lisa si es el recuerdo y la nostalgia de aquel joven músico que conoció cuando ella era todavia una adolescente y del que fue una acompañante circunstancial, muy pronto marginada cuando llegaron los éxitos.... Stefan, un famoso pianista y crápula de ciudad, recibe una carta de una mujer que conoció tiempo atrás pero que ahora apenas recuerda. En ella, dicha mujer le confiesa cómo se enamoró de él años atrás y todos los encuentros y desencuentros que han marcado sus vidas desde entonces.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:Auditorio de la sede central, calle Real 125 - HuancayoLunes 08 de Marzo – 7:00 PM.

A Time to Love and a Time to Die

2010-03-01T14:51:00.000-08:00

A time to love and a time to die (1957) es la historia de John Gavin, que llega de permiso a Berlín desde el Frente del Este. La casa de sus padres ha sido bombardeada. Por casualidad se encuentra con Liselotte Pulver, a la que conoció cuando eran niños. Como ambos están desesperados y solos empiezan a enamorarse.

El título de la película le va bien: Tiempo de amar, tiempo de morir. Es tiempo de guerra, evidentemente tiempo de morir. Y en Douglas Sirk, donde hay muerte, bombas, frio y lágrimas puede desarrollarse el amor. Liselotte Pulver ha plantado perejil en el alfeizar de su ventana, única huella de vida entre los escombros. Desde el principio es evidente que John Gavin morirá al final y en cierto modo su muerte no tendrá que ver nada con la guerra. Una película sobre la guerra tendría que ser diferente. Esta es una película sobre una forma de ser. Sobre la guerra como circunstancia y terreno para el amor.

Si estos mismos personajes, Liselotte Pulver y John Gavin se hubiesen encontrado, por ejemplo en 1971, se habrían reído, se habrían dicho: "¿Qué tal?", ¡Qué coincidencia!"; y ahí habría acabado todo. En 1945 su amistad puede convertirse en un gran amor. Y es verdad. El problema no es el amor. Los problemas se plantean en el exterior. En el interior dos seres pueden sentir ternura el uno por el otro. Por primera vez en Douglas Sirk vemos un amor normal y a personas que no tienen nada de excepcionales. Miran con ojos sorprendidos lo que pasa a su alrededor. Todo les parece incomprensible, las bombas, la Gestapo, la locura. En tal situación el amor es la menos complicada de todas las cosas, la única que es posible comprender. Y se cobijan en él. Pero no quisiera imaginar lo que les habría sucedido si John hubiese sobrevivido a la guerra. La guerra y sus horrores no son más que un decorado. Nadie puede hacer una película sobre la guerra en sí misma; lo importante podría ser la forma en que las guerras empiezan, lo que producen en las personas, lo que dejan tras de sí.

Esta no es una película pacifista; no pensamos ni un segundo: "Sin esta sucia guerra todo iría bien", ni nada por el estilo. La novela de Eric Maria Remarque Tiempo de amar, tiempo de morir es pacífica. Remarque dice que sin la guerra su amor sería eterno. Sirk dice que sin la guerra no habría amor en absoluto...

Forista: Jorge Valencia
Jorge Alberto Valencia peñaloza nació en Huancayo, el 30 de enero de 1979 Cinéfilo apasionado, amante de la naturaleza y aficionado a practicar deportes, desde pequeño mostro interés por el cine. A raiz de la película psicosis de Alfred Hitchcock empieza su pasión por cine clásico en generos como terror, wester, cine negro y el screwball comedy que se da en los años 30 -40.
Ademas es autor del Blog www.cinewanka.blogspot.com
Actualmente cursa la carrera de Ciencias y tecnologías de la comunicación en la universidad Continental de ciencias e ingenierías.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo
Lunes 01 de Marzo – 7:00 PM.

2010-02-17T07:55:00.000-08:00

CINE FORO CONTINENTAL

Belle de jour

Sinopsis:
Severine (Catherine Deneuve) es una joven esposa muy enamorada de su marido Pierre (Jean Sorel), un joven y exitoso cirujano.
Sin embargo la virtuosa y tímida Severine, oculta bajo su irreprochable fachada una perversa red de instintos bizarros y sadomasoquistas que ansía satisfacer desesperadamente. Lo que la lleva a entrar a un burdel a escondidas de su marido, para convertirse en la prostituta más codiciada por la exclusiva clientela que lo frecuenta y donde es conocida como belle de jour (bella de día), ya que sólo aparece antes de la caída de la tarde, para luego reencontrarse con su marido y continuar con su feliz vida de casada.

Forista: Marlon Zenteno
Marlon Eduardo Zenteno Mayorca nació en Huancayo, el 21 de enero de 1987 y desde que tuvo uso de razón se inclinó por las artes y las letras, dedicándoles tiempo, esfuerzo e interés, pese a su fragilidad de salud y sus constantes conflictos emocionales.
Luego de una temporada consagrada a la bohemia y a la experimentación creativa, decidió seguir estudios formales.
Actualmente cursa la carrera de Ciencias y tecnologías de la comunicación en la universidad Continental de ciencias e ingenierías.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:
Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo
Lunes 22 de Febrero – 7:00 PM.

Julio Noriega Sobre Ugo Carrillo

2010-02-01T17:49:00.000-08:00

La poética bilingüe de Ugo Carrillo

Julio E. Noriega Bernuy

Knox College

Desde sus inicios, la poesía quechua en el mundo andino se ha adaptado al formato bilingüe. Recopilada de la tradición oral y popular o escrita como creación individual, su difusión es casi impensable si no se dirige tanto al público monolingüe en español como al bilingüe en quechua y español. Por razones obvias de alfabetización, el monolingüe quechua queda, pues, excluido de este circuito de posibles lectores, aun cuando los poemas se publicaran sólo en quechua como en el caso excepcional de las poesías de Alencastre (Killku Waraka). Sin embargo, no es extraño hablar de poesía quechua a pesar de que el lector real en esta lengua ni siquiera existe. No solamente los monolingües quechuas son los grandes excluidos de poder leer en quechua, sino también los bilingües en quechua y español porque, aunque quechuahablantes y nativos en su mayoría, adolecen de la misma limitación: la falta de entrenamiento en la lectura y escritura en quechua. A todos estos analfabetos en quechua, a quienes el sujeto poético de numerosos poemas les convoca e invoca en su discurso, pero que todavía no se constituyen en lectores reales, Martin Lienhard los llama lectores del futuro[1]. Si tampoco los bilingües están en condiciones de leer con la facilidad y la comprensión con que se lee en español, ¿quiénes leen los textos poéticos en versión quechua? Me temo que nadie, ya que todo quechuahablante educado termina leyendo la versión española de los poemas, por falta de costumbre frente a la comodidad de hacerlo en español o por no sentirse perdido entre la maraña léxica de las numerosas variantes dialectales que tiene el quechua. A estas inconveniencias se suma la caótica escritura, escrita sin ninguna consistencia alfabética, como se le ocurra o le dé la gana al autor. ¿Cuál es, entonces, la razón de ser de los poemas en versión quechua? Algunos dirán que es pura nostalgia frente a la lenta, pero progresiva marcha del quechua camino hacia su extinción. Otros, los propios poetas, quienes escriben en quechua con la misma convicción, seguridad y comodidad con que lo hace un poeta en cualquier lengua de larga tradición escrita, creen que es posible, por lo menos en el caso de los bilingües, formar lectores a fuerza de incentivar la creación poética y la diseminación de textos, aunque no haya la facilidad de una educación formal ni se tenga el apoyo político necesario. Lo cierto es que, al margen de lo que puede ocurrir con este propósito de crear lectores, la poesía quechua hoy en día es bilingüe de una manera muy singular: escrita en quechua y leída en español[2].

Nadie hasta ahora ha trabajado las implicancias de esta operación lingüística y literaria tan obvia y tan apasionante. Creo que sería interesante que se investigara a fondo la manera diglósica en que funciona el circuito de in-comunicación literaria entre el poeta quechua, la traducción de sus textos y el lector bilingüe o monolingüe en español. En el plano creativo, el poeta y cantor Ugo Carrillo intenta superar esta realidad esquizoide y propone, también a través de su propia poesía, las alternativas posibles para conseguirlo. En otras palabras, dentro de un mundo fértil de poesía quechua bilingüe que hasta este momento no contaba con un poeta en dos lenguas y desafiando muchos patrones y prejuicios establecidos, Carrillo pone en práctica su propia propuesta y se convierte en el primer poeta bilingüe quechua-español. Es cierto que hay escritores bilingües, especialmente narradores en español y poetas en quechua. José María Arguedas fue uno de ellos y con él muchos otros, tanto antes como después de su generación, quienes establecieron la tradición de ser narradores en español al mismo tiempo que oficiar de poetas en quechua. Pero, un poeta que, como Carrillo, intentara escribir en quechua y español a la vez, con similar destreza y facilidad en ambas lenguas, no había surgido sino hasta ahora[3]. Nadie puede negar que, por lo inverosímil que antes parecía publicar sólo en quechua, la mayoría de los poetas se viera obligada a traducir o hacer traducir sus poemas del quechua al español. Este recurso, el único que por entonces le prometía al poeta quechua la posibilidad de llegar a ser leído, hizo también que surgieran traductores: algunos, traductores de la creación de otros poetas y otros, en mayor número, traductores de sus propias poesías. Arguedas difundió con éxito su poesía quechua a través de la traducción. Él mismo fue un excelente traductor de textos quechuas tanto de tiempos coloniales como de épocas contemporáneas, textos en prosa y también en verso[4]. Dejó además que otros le tradujeran alguno de sus poemas con gran acierto[5]. Así, a partir de la experiencia de Arguedas, se vive en el Perú, al mismo tiempo que en los países vecinos de Bolivia y Ecuador, el resurgimiento de poetas en quechua, pero también se experimenta la aparición de otro tipo y grupo muy original de poetas: los poetas traductores. Los poetas traductores son aquellos que aparte de ser poetas, ya sea en quechua o español, traducen de manera impecable poemas quechuas de producción propia o ajena al español. La traducción poética hecha por ellos supera en todo sentido a las mejores versiones de traductores sin ninguna experiencia creativa y, además, ha logrado la consolidación de la poesía bilingüe bajo el respaldo seguro de un abundante corpus de textos en quechua y español. Lo que no puede es, por principio, igualarse al original quechua. Tampoco el recurso de la traducción como estrategia de difusión parece haber contribuido a fomentar la lectura de la poesía quechua en sí. Al contrario, si bien facilitó derrumbar el cerco del aislamiento en el que se encontraba la actividad literaria en quechua y luchó por el reconocimiento literario en ciertos ámbitos poco tradicionales de la cultura letrada, también ha servido, aunque sin habérselo propuesto jamás, para desviar con eficacia la atención del lector bilingüe hacia la traducción, alejándolo de todo contacto directo con el original quechua y haciendo más bien que éste se reduzca al plano de lo decorativo en las publicaciones. Por tanto, los textos en quechua no tienen valor propio ni son independientes porque la versión traducida ha pasado de ser un recurso paliativo a desempeñar el papel de texto original. Esta situación es la que el proyecto poético de Ugo Carrillo intenta mejorar. Sin, necesariamente, sustituir a los poetas traductores ni desplazar sus textos del quehacer literario, la poética bilingüe de Carrillo trata de avanzar un paso más en la lectura y escritura quechua mediante la participación activa de poetas bilingües que escriban en las dos lenguas por igual y que sus creaciones literarias en una y otra lengua no sólo sean independientes entre sí, sino que se publiquen sin que la versión quechua se encuentre a merced de la otra para asegurar su recepción. De modo que el reto de Carrillo es doble: hacer que la poesía quechua se escriba y se lea verdaderamente en quechua, pero que el poeta quechua también lo sea en español.

Leer a Carrillo puede resultar una experiencia inolvidable por múltiples razones. El propósito de sus poemas llena un vacío tan milenario como la cultura misma en el mundo andino. Es como si, al fin, uno lograra salir de ese traumático vacío en el que se hundió Atahualpa e intentara no sólo leer, sino gozar de la lectura en quechua. Entre un poemario y otro, en medio de un itinerario de poemas y canciones, en un trayecto interminable entre el español y el quechua, uno reflexiona con Carrillo y pronto llega a la inevitable conclusión de que los prejuicios lingüísticos de siglos a favor de las bondades artísticas de una lengua frente a la otra deben quedar atrás. Ya no hay ni lengua extranjera ni bárbara en los Andes. El quechua y el español son tan legítimos y andinos como nosotros mismos. Es hora, pues, de apreciarlos por igual, de escribir y leer en ambas lenguas como lo hacemos al cantar[6].

Hay, felizmente, muchas formas de leer un texto. La que mejor aproxima al poemario Baladas…[7] es leerlo como si se tratara de un cancionero andino, cancionero anclado, por supuesto, en dos tradiciones: la andina en quechua y la española. En la tradición española de los cancioneros se encuentra, desde la época medieval, lo más rico de la picardía, la sátira política, el humor erótico y la ironía social que, sin servir directamente de intertexto, se hace eco de su legado histórico y le pone ese sabor de acervo popular oral en las composiciones de Carrillo, así como le estampó en su momento el sello erótico y burlón muy fácil de reconocer en las matarinas y otras canciones populares del Perú. Por otro lado, el cancionero andino desplazó de la circulación a los catecismos y devocionarios, llegando a batir el récord de venta en librerías y kioskos de periódicos y revistas para, después, ir a ocupar un lugar especial —el reservado para la Biblia— en las bibliotecas privadas o servir de biblioteca familiar con la selección de un gran repertorio de canciones en tan solo un volumen. Pero este cancionero no se quedaba sólo en casa, era una biblioteca que no conocía fronteras porque también viajaba en la alforja de los arrieros, en la bolsa de las mujeres negociantes y en el bolsillo de escolares y bohemios. A todos ellos, a la familia en casa, al arriero en los caminos, a las mujeres negociantes en los mercados y a escolares y bohemios en las serenatas, les servía de compañía y les sacaba de apuros al devolverles la letra de las canciones a la memoria cuando más las necesitaban. Adaptar la letra de las canciones según la ocasión, cambiarles el nombre de pueblos y mujeres a quienes se dirigían, era el trabajo sutil de los intérpretes, amantes o viajeros para conquistar el amor deseado. Por otra vertiente, se suma a la riqueza de los cancioneros la dinámica social de las canciones quechuas que aprovecha carnavales, fiestas y cantinas para afilar su ironía y, sin ningún respeto ni compasión, burlarse de todo cuanto se le cruza por el camino. En el libro de Carrillo se encuentran amalgamadas todas estas tradiciones a las que el autor, con la sensibilidad de un cantor y poeta bilingüe, recurre para componer su poema canción y consagrarse como compositor literario (“poeta áulico”) más que como poeta tradicional. No es gratuito que del título (Baladas…) al colofón (“Violín de Ishua”) esté presente el mundo del canto y la música, ni es pura coincidencia que las once primeras composiciones se titulen “Tiempos al son…” y formen el primer apartado bajo el título de “Al son de los tiempos”. Aunque en el medio se intercalen algunos versos con otros motivos, la estructura, el tono, la voz, el estilo y la función que parece cumplir el poemario en su conjunto sitúan al lector frente a un indio deslenguado que, en un español andino, lanza, como si se tratara de un Guamán Poma de Ayala de estos días, diatribas a diestra y siniestra. Esta postura puede despistar al lector al principio, confundirlo, haciéndole creer que se trata de un libelo, pastiche o panfleto de mal gusto, estéticamente poco trabajado, con el propósito de desacreditar a gente que no le gusta y adular a la que le cae bien. A través de una lectura creativa, poniéndole música de fondo en la mente, buscando un ritmo diferente para cada poema según el contexto, se habrá llegado a interpretar el poemario cancionero. En definitiva, si lo original de este libro está en que el autor hace de compositor, el poema de canción y el libro mismo de cancionero, no es ilógico pensar que para cerrar el circuito el lector haga de intérprete y cantante. Además, el éxito de una canción depende tanto del compositor como del intérprete. El compositor hizo lo suyo, veamos lo que puede hacer el lector intérprete.

Otra cosa totalmente distinta es Yaku-unupa yuyaynin[8], poemario con el cual Carrillo cierra el período de resurgimiento en la historia de la poesía quechua e inaugura el principio de una nueva forma de hacer poesía. Se cierra la poesía quechua accesible, sencilla, hasta condescendiente con las limitaciones lingüísticas del lector. Al poeta de esta etapa le interesaba ser alguien conocido, leído a como diera lugar en el reducido espacio de las letras o al menos en el núcleo íntimo de sus amigos. Explotaba con creces el tema amoroso, casi nunca le faltaba el tono nostálgico de la violenta destrucción del mundo andino, de pérdidas, despedidas y ausencias, ni dejaba de realizarse, sobre todo con las obras de José María Arguedas y Eduardo Ninamango, como el manifiesto triunfal de la invasión andina a las ciudades. Por eso, con la consigna en mente de reivindicar la lengua y la literatura quechuas, el poeta acomodaba, trasladaba con mucha creatividad literaria el caudal inmenso de leyendas, mitos, canciones, hasta refranes y dichos populares a la mentalidad de esa gente y en la medida en que la escritura se lo permitía. Este poeta era un mediador cultural por excelencia y, aunque haya logrado escribir poesía de cierto valor literario, jamás reflexionó poéticamente sobre las posibilidades de la escritura creativa en quechua ni aprovechó al máximo los recursos expresivos que le ofrecía el quechua como lenguaje. En Yaku-unupa yuyaynin se plasma en toda su magnitud este esfuerzo que hacía falta.

Yaku-unupa yuyaynin ritualiza la naturaleza misma de la escritura. La poesía quechua moderna era en mi opinión una escritura de mitos y rituales[9], hasta que ahora, a partir de la subversión poética que acaba de efectuar Carrillo, se realiza más bien como la ritualización de la escritura. Carrillo manipula la escritura alfabética, logrando convertirla en un instrumento mágico en todo sentido. Esta escritura ritualizada ya no es más la escritura, sino su escritura y la del mundo andino (“qillqakuna”). Escrita en el reverso de los pétalos multicolores de la flor de papa (“Papachanchikpa waytan uqllu waqtachanpi qillqakuna”) o en las traviesas y radiantes alas de las mariposas (“pillpintuchakunapa raprachanpi”), renuncia al papel, a la letra y a la pluma como las únicas formas de escritura. Mientras uno va leyendo los poemas, la imagen de la escritura en sí se transforma sutilmente en una escritura natural, viva, cuyos signos obedecen a designios cósmicos y su origen se remonta a la antigüedad mítica. La escritura se vuelve un ser que nace, muere, siente, padece, se multiplica. El poeta, a través de la voz poética que, al parecer, es el eco de un viejo amauta o quipucamayoc, no sólo sabe cómo descifrarla, sino que puede hacerla parir: “qillqayta wachachillarqa”. Algo parecido hace este poeta con el lenguaje. Su lenguaje literario se materializa mediante la reorganización profunda de las raíces y el andamiaje aglutinante del quechua en busca de lo desconocido, se estructura como si en los poemas se tratara de orquestar un concierto barroco que convierta al hombre andino y su mundo mágico en signos, voces, ecos, palabras, metáforas de un abanico de múltiples significados. Por todo ello, dentro del marco de la tradición poética quechua, Carrillo experimenta a la vez lo que Arguedas hizo con la escritura en su última y póstuma novela y Vallejo, con el español en su poesía vanguardista. Si, por suerte, el futuro de la poesía quechua se cumple, Yaku-unupa yuyaynin será un texto clásico: la primera oda a la madre papa y a los dioses montaña.

[1] Lienhard, Martin. “La última novela de Arguedas: Imagen de un lector futuro”. Revista de Crítica Literaria Latinoamericana. 12 (Lima, 1980): 177.

[2] En un trabajo terminado en 1992 y publicado recién en 1995, yo decía que “grande fue mi asombro cuando, como hablante nativo de uno de los dialectos quechuas, no pude descifrar con cierta comodidad el contenido de esos textos escritos. En la lectura de los cuentos todavía podía dejarme llevar por el recuerdo y transportarme, ayudado por la escritura, al mágico mundo de los animales humanizados, de los condenados en pena y de los personajes míticos en lucha que protagonizaban diversas acciones en los relatos orales. La poesía quechua escrita, en cambio, no llegó a compensar, pese a su estrecho vínculo con la forma oral, la fuerza lírica que los cantos habían dejado en mí. Acabé leyéndola en versión traducida, tentado y traicionado por la larga tradición escrita del español. A partir de la experiencia de aquella anécdota poco común, pero probablemente familiar a muchos lectores hispano-quechuahablantes como yo, un bilingüe educado en castellano y bajo el modelo occidental, asumí que la poesía quechua escrita era una poesía escrita en quechua para ser leída en español y, si cabe la expresión, que en quechua el canto era canto y la poesía, poesía sin mediación ni posible sustitución” (Noriega, Julio. Buscando una tradición poética quechua en el Perú. Miami: North South Center University of Miami, 1995, p. 16).

[3] El chalhuanquino Fredy Roncalla, poeta y artesano que radica en New Jersey, viene escribiendo desde hace un buen tiempo poesías y ensayos en versión trilingüe. Su propuesta poética merece un estudio detenido.

[4] Entre otros textos, Arguedas tradujo numerosas canciones quechuas para su primer libro (Canto kechwa. Lima: Compañía de Impresiones y Publicidad, Ediciones Club del Libro Peruano, 1938) y también Dioses y hombres de Huarochirí (Lima: Universidad Antonio Ruiz, 2007).

[5] Alfredo Torero fue, por ejemplo, el traductor del poema Qollana Vietnam Llaqtaman / Ofrenda al pueblo excelso de Vietnam. Lima: Federación de Estudiantes de la Universidad Agraria, 1969.

[6] Fredy Roncalla acaba de iniciar el diálogo con Ugo Carrillo mediante un texto sugerente que empieza en quechua y termina en español (“Yanku-unupa yuyaynin: Ugo Facundo Carrillo Caveropa qellqasmanta”).

[7] Carrillo Cavero, Ugo Facundo. Baladas de un perro sin pelos en la lengua. Lima: Ediciones Sol y Niebla, 2009.

[8] Carrillo Cavero, Ugo Facundo. Yaku-unupa yuyaynin (en prensa).

[9] “El texto poético quechua moderno: una escritura de mitos y rituales andinos”, apartado que le dedica un estudio al tema, forma parte de uno de los capítulos de mi libro mencionado anteriormente (Noriega 1995: 151-165).

PRESENTACIÓN DE ROSTROS DE MEMORIA

2009-12-10T15:42:00.000-08:00

PRESENTACIÓN DE LIBRO: ROSTROS DE MEMORIA DE PEDRO ESCRIBANO

El Centro Cultural de la Universidad Continental invita al público en general a la presentación del libro Rostros de memoria, del poeta y periodista Pedro Escribano. Este libro, éxito de ventas de la reciente feria del libro Ricardo Palma, reúne pasajes inéditos de la vida de nuestros más importantes escritores. El texto será presentado por Sandro Bossio y Jair Pérez Brañez. La cita es este viernes 11 de diciembre a las 7:00 pm. en la Sede Central, Calle Real 125 Huancayo. El ingreso es libre.

Rostros de Memoria:
“Rostros de Memoria, Visiones y versiones sobre escritores peruanos”, del poeta y periodista Pedro Escribano en la que recoge de manera ágil, sabrosa y entretenida escenas, anécdotas y circunstancias vividas por algunos de nuestros más ilustres escritores.
El autor no pretende elaborar biografías, ni mucho menos un inventario de hechos cronológicos de los escritores, sino simplemente reunir pasajes poco conocidos de sus vidas. De esta manera, se puede encontrar detalles escondidos de Ricardo Palma, José Gálvez, Abraham Valdelomar, César Vallejo, Ciro Alegría, José María Arguedas, entre otros grandes de la literatura peruana.
Asimismo, figuran autores contemporáneos como Mario Vargas Llosa, Julio Ramón Ribeyro, Alfredo Bryce, Washington Delgado, Blanca Varela, Oswaldo Reynoso, Antonio Cisneros, sólo por mencionar algunos. El libro cuenta con divertidas caricaturas de los escritores realizadas por César Aguilar “Chillico”.
Pedro Escribano estudió Literatura en la Universidad Mayor de San Marcos. En 1982 ganó el Premio Poeta Joven de San Marcos. Ese mismo año, el editor Juan Mejía Baca publicó hasta ahora su único poemario Manuscrito del Viento. Actualmente, se desempeña como Editor de la Sección Cultural del diario La República.

VIERNES 11, SEDE CENTRAL, CALLE REAL 125, 7:00 P.M.
INGRESO LIBRE
SE RUEGA SU DIFUSIÓN

2009-11-26T09:40:00.000-08:00

CINE FORO CONTINENTAL

CICLO: PARA ABRIR LOS OJOS

ABRE LOS OJOS
Alejandro Amenabar, España, Francia, Italia, 1997, 117min.

Sinopsis

César (Eduardo Noriega) es un chico guapo y rico al que le gustan mucho las mujeres pero muy poco el compromiso. Sin embargo en la fiesta de su cumpleaños se enamora de Sofía (Penélope Cruz), la acompañante de su mejor amigo, Pelayo (Fele Martínez). Nuria (Najwa Nimri), una antigua amante de César, movida por los celos provoca un accidente de coche en el que ella fallece y César queda completamente desfigurado. A partir de ese momento su vida cambia por completo, convirtiéndose en una horrible pesadilla.

Forista: Luis Puente.

Sobre Luis Puente:

Luis Puente de la Vega Rojas nació en Huancayo, el 23 de diciembre de 1986. Desde pequeño mostró gran interés por la lectura, el cine, y la cultura en general, que con la ayuda de sus padres, profesores de profesión, fue acrecentando y cultivando. Hoy cursa estudios en la facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidad Nacional del Centro del Perú. Recientemente ganó el 3er lugar en el Concurso Nacional de Cuento de la Feria del Libro Zona Huancayo.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo

Lunes 30 de noviembre - 7.00 PM.

ENTRADA LIBRE

2009-11-24T07:42:00.000-08:00

CONVERSATORIO

ENGRANAJES Y FRACTALES EN LA LITERATURA DE ROBERTO BOLAÑOS

El Centro Cultural de la Universidad Continental invita a todo el público al conversatorio sobre la narrativa de Roberto bolaños titulado: “Engranajes y fractales en la literatura de Roberto Bolaños”, que será disertado por el joven escritor Carlos Calle y comentado por Alberto Chavarría y Marx Espinosa. La cita es éste jueves 26 de noviembre, a las 7:00 pm. en el auditorio de la Sede Central, Calle Real 125 Huancayo. El ingreso es libre.

Engranajes y fractales en la literatura de Roberto Bolaños, nos propone un recorrido por la monumental obra del escritor chileno, fundador del infrarrealismo, haciendo fundamentalmente hincapié en el análisis de las técnicas narrativas y estructura recurrentes en su construcción literaria, así como de la notable influencia ejercida en la nueva literatura hispanoamericana. De una prosa envidiable Roberto Bolaños es un escritor icónico para la nueva literatura hispanoamericana y este es un homenaje a su memoria.

Carlos Calle Huancavelica 27 de agosto de 1985. Desertor de: la Facultad de Ingeniería y Arquitectura de la Universidad San Martín de Porres, la Facultad de Derecho y ciencias Políticas de la Universidad Peruana los Andes; Lector infatigable que recae una vez más en esa su adicción a las lecturas del hoy indiscutible tótem de la literatura hispánica, el desaparecido autor de Los detectives salvajes y la monumental obra póstuma 2666, del que en un estado de culto es el creador y blogger en el Facebook de “Consejos de un discípulo de Belano a un fanático de los Stones”, donde semanalmente pública unas veces en clave de diario, otras en clave de poesía experimental buscando su propia voz y estilo. Hoy en día a la par que integra el Taller de Creación Literaria Amberes, lleva trabajando en su primera novela de estructura ambiciosa bajo el tentador título de Otra novelita lumpen, como un homenaje al fallecido poeta y narrador Roberto Bolaño.

Panelistas:

Lic. Alberto Chavarria Muñoz, escritor, docente de Lengua y Literatura de la Facultad de Pedagogía y Humanidades de la UNCP.

Abg. Marx Espinoza Soriano, presidente del Gremio de Escritores del Perú – Base Jauja. Ex-director del Movimiento Literario Dosamarus.

JUEVES 26, SEDE CENTRAL, CALLE REAL 125, 7:00 P.M.

INGRESO LIBRE

2009-11-23T07:54:00.000-08:00

CINE FORO CONTINENTAL

CICLO: PARA ABRIR LOS OJOS

TESIS

Alejandro Amenábar, España, 1996, 125min.

Sinopsis

Ángela prepara una tesis doctoral sobre la violencia audiovisual. Figueroa, su director de tesis, descubre accidentalmente una película y al día siguiente aparece muerto. Ángela y Chema, un compañero de facultad, deciden llevarse la cinta, descubriendo que se trata de una “snuff-movie " en la que una chica es torturada y asesinada. Un mundo audiovisual diferente y peligroso se abre ante ellos. Ángela puede ser la protagonista de la siguiente "snuff-movie".

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo

Lunes 23 de noviembre - 7.00 PM.

ENTRADA LIBRE

2009-11-06T07:49:00.000-08:00

CINE FORO CONTINENTAL
CICLO: XXI FESTIVAL DE CINE EUROPEO

LA SOLEDAD

España / 2007 / 131 min.

Director: Jaime Rosales

Adela, una joven separada y con un hijo de un año de edad, deja atrás la vida que lleva en su pequeño pueblo natal al norte de León y se traslada a Madrid. Antonia tiene tres hijas, Helena le pide dinero para comprarse un departamento en la playa, a Nieves le detectan un cáncer e Inés alquila una habitación de su casa a una recién llegada Adela. Y de pronto un brusco giro vuelve todo inevitable. Las emociones que se desprenden de los personajes y la manera en que se relacionan entre ellos y con su entorno forman la columna vertebral de una película que habla, sobre todo, del ser humano y su soledad.

LUGAR Y DIA DE PROYECCIÓN:

Auditorio de la sede central, calle Real 125 - Huancayo

Lunes 09 de noviembre - 7.00 PM.

ENTRADA LIBRE